音乐的对象是听觉，然而许多音乐学习者并不重视听觉的训练，而是崇尚理性的学习，以为感觉是人人生来就有的，用不着浪费时间训练听觉。“趁着年龄小先学表演技术，长大以后再提高音乐修养”是不少人的惯性思维，但他们没有意识到感觉在学习中的价值，早期训练的必要以及靠天生听觉来学习音乐的重要性。

其实不同的工作对感觉的要求是不同的，音乐是时间的艺术所以需要记忆，没有记忆就没有曲式、回味、分析理解。即便懂得了理论，也是纸上谈兵，没有好的听觉犹如缘木求鱼。瞎子、色盲不能学美术，但能学音乐，听觉残疾、聋子不能学音乐，但可以学美术。一个正常的人，倘若不去改造提高音乐的认知、记忆力，他的感官感受力就越是浅陋和局限。只能在节奏、音色、力度、速度的刺激下陶醉于音乐的表层。

所有的感觉都是训练出来的，如染布的工人，就能对红色分出更多的层次，一般人是达不到的。香水、闻酒师嗅觉灵敏能闻出不同的香味，若让他猜白天那些摊位都是卖什么的，他们很快就能找到卖鱼、卖葱、卖姜、卖牛羊肉的摊子。研究发现人能分辨一万多种气味，多伟大的成就啊。你能靠天生的感觉闻出这么多的气味吗?人们想家的时候，也是感觉记住了某种奇怪的小吃，它一下子把你底层所有的东西都唤起。就色彩而论，许多色彩给人造成冷热静等感受，它是比联想更直接的生理、心理引起的，是亿万年劳动和实践造成的，也是训练出来的。味觉灵敏的人可以对味道的咸淡酸甜分出更多的层次，水雷的测听员都是经过训练的听觉，在深海中能听出有否水雷。学习音乐，听觉训练是年龄越早越好，据说，生下的小猫在几个小时内若见不到阳光，将来就是瞎猫，这几个小时就是眼睛学习的“关键期”。听觉训练也是有关键期的，等到十多岁再训练就会事倍功半，这也是视唱练耳老师的共识。

论文《视唱练耳本体论》中，提到其他课程是对客体知识的学习，是让学生搞懂客体的知识，目的是便于以后解决问题。而视唱练耳是改变、提高主体感觉的学习。这时的感觉是理论武装起来的感觉，感觉到调式、节拍、和声、曲式等音乐要素，是欣赏音乐的必要条件。这时的听觉是有分析有理解有音乐记忆的听觉，所以它是改造主体的学习。感觉不是按年龄、理解来划分级别的，经过训练的小孩比大人的认知要敏捷准确得多，所以在学乐器前或同时，要进行音乐听觉的训练，耳聪目明就会使人聪明。