小号（Trompette法；Tromba意；Trumpet英；Trompete德）

       巴洛克时期小号在管弦乐队中开始使用，那时它已能吹奏号角花彩式的乐句，因为与圆号一样，它那时只能吹泛音系列中的音，非常适合旋律的转变。在十八世纪后期，较大的管弦乐队开始固定地使用两支小号，特别是在仪式、典礼或与战争有关的乐曲中。如同圆号那样，为了适应乐曲所使用的调，小号也曾使用过“接管”。

       十九世纪初，小号也被装上阀键，使它摆脱了“接管”方式而能奏出它音域中的任何一个音。此后，作曲家们一直利用它那明亮而直率的声音及穿透或压过整个乐队合奏的能力。完整的交响乐队都有二至三支小号。有时也能看到一支较大的低音小号和一支声音柔和、看起来像短粗的小号模样的短号，这种短号虽然不那么洪亮但易于吹奏（法国作曲家曾在管弦乐队中使用它，但更常见的是被用在小乐队中）。小号本身多用于爵士乐，它的最著名的演奏者毫无疑问是路易斯·阿姆斯特朗。在爵士乐队中，偶尔也在管弦乐中，人们通过向喇叭口内塞入一个弱音器──种大个的塞子，来达到渐弱小号声音的目的。不同形状和不同材料的弱音器会影响到小号的音色，可以使它发出从呻吟到咆哮的任何声音。  

       小号为一圆柱形铜管，管身或直管或弯绕一圈，内部形状稍曲折的号嘴，发音有力而辉煌。它为bB调乐器，应该移高大二度记谱，也属于移调乐器。在实际运用中还有C调、A调小号，但我国多用bB调小号。

       铜管乐器中音高最高的是小号，音域为小字组＃F到小字三组F。低音区的音色暗淡，发音略显粗糙，强奏时音量大，弱奏音响柔和；中音区的发音良好，弱奏时声音动人，会有透明感，强奏时饱满有力；高音区的发音辉煌、嘹亮，强劲有力，穿透力很强，是小号常用的旋律音区；最高音区的音色尖锐、紧张，极有穿透力，很难弱奏。

       小号是铜管乐起组中最灵活的乐器，可以快到在四分音符等于120时，可自如的吹同音反复的十六分音符。它的音色最明亮，演奏各音都很灵敏、清晰，可演奏旋律、副旋律、快速音阶与经过句等等。小号的中间音区气息消耗量较小，两端音区气息消耗量较大。在演奏断音时，小号和长笛一样，也使用三种吐音方法──单吐法、双吐法和三吐法，演奏非常流利。小号的力量变化幅度明显，效果显著。它的气息延持力在弱奏时以中等速度可将任一中、底音持续4/4拍的8小节，在高音区4/4拍的10－12小节，吹奏每个高音时，面部非常紧张，音越高，紧张度越大。

       小号的起吹是非常灵敏的，也分为“硬起吹”和“软起吹”两种，前者适合表现干脆利落、果断和清晰，后者适于表现连贯、优美及柔和等。

       小号有一个自己固有的弱音器。弱音器是圆锥形的梨状物，它插在乐器喇叭口内时即紧贴在喇叭口的边缘上，使演奏者吹入的气息有百分之七十以上不能排出，音色改变，使得音色更富有金属色彩，但音量减弱。这种演奏方法不影响小号音准，但在小号加弱音器时需要有一定的时间。这种色彩性演奏法多用来表现某些戏剧性的、滑稽性的音乐形象。瓦格纳首先在《奇格弗利德》与《纽伦堡的名歌手》中应用了弱音器，同时给它在乐队中开辟了道路，从那时起，它才开始被普遍采用。

       小号在乐队中有着辉煌、嘹亮的音色及很大的音量，常用于演奏热情、高昂、雄壮有力的旋律，它也是一件和声乐器，和其它铜管乐器一起演奏和声时，音响宏大而丰满。

       如今没有一个作曲家不使用弱音器，如在沙翻蒂那的《路易士》中，小号变化多端的花样在这里好似分散为飘摇不定的、难以捕捉的乐队音响的轻烟……。而且，即使是最灵敏的听觉也未必能够捉住这些轻柔的恰如以帷幕遮掩起来的小提琴沙沙声与竖琴的亮银般的声音。