2019年是贾达群的丰收年，在上海音乐出版社的组织下，他共计出版了大型民族器乐协奏套曲《梨园》《贾达群弦乐四重奏作品集》《交响舞乐·鹤鸣湖》《交响舞乐·蝶恋传奇》等12部作品。这些作品前后跨了三十多年，体裁多样，题材丰富，融入了作曲家丰富的人生阅历和对中国传统文化的深刻解读。

12月14日晚在上音歌剧院，上海音乐出版社举行了贾达群系列新作品首发式，其中，大型民族器乐协奏套曲《梨园》由叶聪指挥、上海民族乐团世界首演。

《梨园》由上海民族乐团委约创作。贾达群认为，中国传统戏曲多种多样，是中国最宝贵的财富，也因此，他从川剧、昆曲、京剧、秦腔里吸取了养料，写出了《梨园》。

《梨园》时长65-70分钟，包括4首协奏类乐曲，每一首协奏类乐曲既可单独演奏，也可集合演奏。

其中，“序曲·梨园鼓韵”采用川剧锣鼓、打击乐以及民族乐队中的吹拉弹三组，展示了巴蜀文化及其独特的风土人情；“随想曲·梨园竹调”让竹笛吹出悠远的曲调，讲述了梨园戏班台上台下的悲欢离合；“即兴曲·梨园弦诗”使用二胡与京剧三大件，表现了梨园风云变幻的世界和悲喜陈杂的人生；“狂想曲·梨园腔魂”以唢呐为主奏乐器，还揉入了信天游、花儿、腰鼓、秦腔等黄土高原的音乐素材。

值得一提的是“即兴曲·梨园弦诗”。 用京剧的素材写一部作品，是贾达群多年的愿望，儿时的他经常听重庆京剧团厉家班演员吊嗓，少时的他又看了不少革命样板戏，几乎是伴随传统老戏和现代新剧的曲调成长起来的。

“京剧的唱腔和韵味给了我难以磨灭的记忆。几十年的积累，使我仅用了20天时间就完成了‘即兴曲·梨园弦诗’的创作，这也是我音乐写作上的一个记录，应验了童子功的功力。”贾达群说。

从传统里降生，在“狂想”中发展，《梨园》用中国传统戏曲的素材进行当代音乐的创作，既有东方意蕴，又有当代管弦乐创作的观念和技法，这样中西合璧出来的《梨园》，有利于弘扬中华传统文化，也有利于中国当代音乐创作在世界乐坛留下印记。