澳大利亚著名文化地标——悉尼歌剧院日前宣布，关闭音乐厅两年，以进行重大翻新工作。

这一雄心勃勃的翻新工程2月1日启动，耗资1.5亿美元，旨在改善音乐厅“不够完美”的音响效果，改进剧院无障碍设施及幕后移动通道，为观众、艺术家、工作人员创造一个更安全、更美好的音乐环境。

过去四十多年，这个拥有近2700座的音乐厅上演了无数杰出表演，每年都会接待数万名音乐爱好者。本次翻新是为了适应时代发展，满足日益增长的观众需求，也是悉尼歌剧院1973年投入使用以来规模最大的一次升级。

悉尼歌剧院音乐厅

2011年，美国导演、演员约翰·马尔科维奇在音乐厅上演了一出歌剧，后来他将演出的糟糕反响，归咎于音响效果和“大陆一样大的舞台”。

接受澳大利亚媒体采访时，他调侃道，“乘摩托艇路过（悉尼歌剧院）很好玩。这里的工作人员也很好很能干。但音响效果实在糟糕，我在大约200家歌剧院演出过，音响效果不佳会有损整个剧院。”

如今，这个为期两年的翻新工程将从音响、舞台、后台等多个层面，改善音乐厅环境。

音乐厅重新设计了声音传播装置，以便更好地将声音分布到整个大厅和舞台上的演员；舞台将被降低40厘米，既能拉近演员和观众的距离，改善观众视野，也更方便人从后台进入；观众席将全面翻新；无障碍轮椅空间新增34个；全新的灯光照明系统也会被安装。

此外，音乐厅还将安装一套现代化的音响系统，以更好地适应当代艺术表演。

悉尼歌剧院当代音乐负责人本·马歇尔说，“这些年来，悉尼歌剧院变化很大。音乐厅本是为悉尼交响乐团和原声音乐而建，如今，这里也成了当代音乐的大本营。2010年，我们的当代表演就已售出3万张门票，如今这个数字达到12万。这座建筑需要不断适应新世纪的需求。”

从前，人们在音乐厅看演出要爬很多楼梯，从进入建筑、进入大厅，到正式落座，整个空间都不便于移动，“1973年悉尼歌剧院开放时，人们没有仔细考虑人员流动的问题。”马歇尔说。

这一情况也将改变，包括新建一条坡道，还会特别考虑行动不便者，增添更多无障碍设施。

“我们还将扩大舞台承载容量，以便进入更庞大的设备，在屋顶悬挂更大的装备。这会让那些需要大量舞台设备的演出变得更容易，比如英国的化学兄弟乐团。”马歇尔感叹，“想让视听效果良好，并非易事。”

尽管关门两年会给悉尼歌剧院带来预计2000万澳元的损失，其首席执行官路易斯·赫伦仍然很乐观。

赫伦在声明中说，“悉尼歌剧院是为公共服务而建的。当大众需求发生变化，我们应该确保剧院的建筑、舞台与时俱进。”

“翻新音乐厅会让我们身在一个更方便、更安全、设备更完善的环境，展现更丰富多样、更雄心勃勃的古典艺术和当代艺术。”赫伦说。

悉尼交响乐团是音乐厅的驻厅乐团，乐团首席执行官艾玛·邓奇介绍，音乐厅重新开放时，著名的澳大利亚女指挥家西蒙妮·杨将担任乐团新任首席指挥，并在2022年举办首个音乐季。

“我们有信心，这次翻新将改变交响乐聆听的现场体验，澳大利亚的古典音乐将迈入新纪元。”邓奇说。

音乐厅虽然关闭，悉尼歌剧院的其他场馆——如歌剧厅、戏剧院、乌松厅、工作室等——都将继续开放。两个外部场地：前院和北路，也将继续使用。

一些重要的当代音乐表演和音乐节，比如Vivid Live将在其他场馆举行。但是不可避免，大修期间，悉尼歌剧院的演出会减少。

1月31日，碧昂斯妹妹、格莱美奖得主索兰格·诺尔斯是翻新工程开始前，最后一位在音乐厅登台的艺术家。