澳大利亚“对话”网站（theconversation.com）刊登了墨尔本大学副教授乔·考斯特（Jo Caust）的文章。文章称，澳大利亚统计局公布的数据显示，艺术和娱乐行业成为受政府强制关闭禁令冲击最大的领域，剧院、画廊、艺术中心、音乐厅、电影院及各类艺术节全部闭门谢客，行业整体运营率不到50%，未来几周这些数据可能会进一步恶化。

与此同时，对于航空业和高等教育等其它受冲击小于艺术行业的领域，政府都提供了慷慨的经济援助计划。

2018年，艺术和创意产业为澳大利亚经济贡献了1117亿澳元，约占GDP的6.4%。与此同时，航空业仅为澳大利亚经济贡献了184.2亿澳元。

2019年12月起，联邦政府将艺术事务纳入基础设施、交通、区域发展和通信部，不再单独设立机构。在这一特殊时期，澳大利亚理事会（Australia Council）又宣布将停止向全国30个组织机构提供年度资助。虽然此次政策变动与疫情并无关系，但对于在疫情期间被迫停滞的艺术产业而言则是雪上加霜。

自2015年澳大利亚理事会削减艺术类产业补贴以来，中小艺术组织及独立艺术家之间竞争加剧。在过去5年中，澳大利亚理事会取消了对至少95家艺术团体的资助，许多优秀的艺术团体都没有足够的资金支持。

新冠疫情期间，许多国家的政府，如英国、德国、美国等都给予艺术产业一定程度上的资金扶持。与其形成鲜明对比的是，澳大利亚政府仅承诺再提供2,700万澳元支持，绝大多数的艺术家及艺术工作者无法从目前的措施中受益。

一些艺术机构的员工有资格获得每两周1500澳元的留职者补贴，但许多艺术组织仅有一小部分全职员工，其他艺术工作者由于其短期合同形式及特殊收入结构，并不符合留职者标准，故无法领取补贴。而即使是正式员工也有减薪的可能，如墨尔本交响乐团(上图)对其乐团成员就提出了减薪50%的要求。

为了在艺术产业中生存，艺术家和艺术工作者必须具有创业精神和适应力。他们提前计划，以确保自己能在工作有限的时期生存下来。然而这次猝不及防的疫情使其积累了数年的收入来源付之东流。生活中他们是父母或祖父母，他们缴税、付房租、付按揭，为经济做着贡献；他们的热情造就了非凡的艺术创作，在这一煎熬的时期所慰藉人们的心灵。

无论现在还是未来，艺术家们的创作不容缺位。如果此刻没有给予艺术家们及时的支持，澳大利亚面临的将不仅仅是经济损失，还有现有文化成就带来的一切红利，而事后再去恢复它们则需要数年时间。