“融合”是本届上海国际爵士周的最大特点。从5月3日下午两点半开始，曾被台湾媒体形容其爵士音乐“比摇滚更烫手”的摩擦爵士乐队，国际上备受瞩目的中国爵士歌手赵可及其赵可能性乐队，来自日本的新秀拓谷（TOKU）爵士乐队以及来自意大利的当代爵士女王玛利亚·德·维托（MariaPiaDeVito）轮番在复兴公园的白色大帐篷里献演，一改以往每天一场演出的惯例，让观众可以花150元欣赏一整天的优秀演出。

特别值得一提的是意大利爵士女王玛利亚·德·维托，受过正统歌剧、现代声乐与音乐理论训练的她，在演唱技巧上根植于传统的和谐与旋律，同时融合了复杂的技巧，从中世纪的吟唱、意大利歌剧的美声唱法，到现代声乐、爵士乐即兴的拟声唱法，无所不有。与早前曾到沪献演的戴安娜·克劳、诺拉·琼斯不同，她的演绎带着拿波里式的热情与奔放，让人不禁想要随着音乐摇摆。此外，日本的拓谷乐队则代表着日本现代爵士领域中的新高点，其音乐动情，极易打动听者。

早前曾一直有如“上海的气质与爵士乐最为相符”类似的说法，无形中将爵士乐作为某种区分的标准，听爵士乐的向左走，不听的向右走。慢慢的，为了能够向某边靠拢，许多人开始热衷于这一音乐形式，也有一些资深前辈因此嘲讽许多听爵士乐的人其实根本不懂爵士乐，根本说不出爵士乐的历史或是著名的爵士音乐人。但在今年的上海国际爵士周现场，观众年龄跨度之大，从牙牙学语的孩童，到白发苍苍的老人都能见到，谁又敢自诩是真正行家呢？就连小野丽莎在接受采访时也对“新爵士”这种概念无法阐释。所以，就像主办方终于将爵士周的所有演出全部搬到草坪上，让来自世界各国的音乐家同台献演，让音乐节真正从复兴公园开始散发出香味一样，听或者不听爵士，并不取决于你究竟对这种音乐形式有多少了解，而是你是否为之所动。若论“了解”，谁能比得过搜索引擎呢？