清晨依旧,我依旧,穿梭在熟悉的巷道,却欣喜的发现空气中飘浮着一层薄雾。我想感受它,伸出手去触摸它,它却从我的指间溜走,留下微润的潮湿。我又想分清它与天的界线,抬起头去寻找它的尽头,却捕捉到了若隐若现的朝阳。我开始飘飘然的恍惚起来,思绪也自由电子般的游离起来……
莫奈的《日出·印象》闪现在我的脑海中,带给我巨大的视觉冲击。是艺术的灵感到来了吗?我思忖着。雾气愈发的朦胧,半明半媚的光线在淡蓝色的晨曦里冉冉浮现,那种隐藏在云层背后的明亮很自然地跃出画面,带给我许多美妙的憧憬与遐想。
印象派正是我欣赏的那种美。它抓住瞬间的感受,突出描绘光线。回想着莫奈的《日出·印象》,我仿佛来到19世纪末的法国,看到要求在艺术上革新和追求创作自由的年轻艺术家们,聚集在巴黎的盖尔波瓦咖啡馆自由交换着对艺术的见解,共同寻求着艺术创新道路。他们摈弃浪漫主义宏大的题材,以绘画激起人们感情的观念。他们关注、追求“光”和“色彩”,用心感受客观事物,把握、描绘事物的“瞬间”印象,描绘事物的瞬间印象。我沉浸在《日出·印象》中,从我的眼睛中,感受着光与色带来的新鲜生动的感觉;捕捉画家笔下转瞬即逝的意想;体味着朴实景象中透露着的对生活和大自然的热爱。好像世界万物在阳光下一律都是平等的,无贫贱之分。在这海上日出时分,破败的茅屋都如同宫殿一样,闪着银辉;穷困的乞丐也和高贵的皇帝一样,地位平等。这幅作品着实令我愉快而宁静,我想,这来自于生命里最永恒的东西一定是与精神境界所分不开的,数百年来它让人们领悟着自然的真谛,体会着这种平凡朴实的感动。我感受着这旷世持久的美丽,想要寻找令一份美丽与之媲美。我闭上眼睛……
耳畔响起水流动的声音,像是海水冲击着海岸,又像是海水在和浪花的嬉戏。时而静止凝滞,时而浪花飞溅,时而又狂涛奔腾。音响逐渐清晰,是它,德彪西的《大海》。此时,我的听觉又开始了艺术的洗礼。
像莫奈一样,大海一直是德彪西创作灵感的重要来源。他曾经写到:“我曾向往过美好的海员生活,但错过了那唯一的机会。尽管如此,我始终对大海怀有真挚的热情。”正因为有着这样的热情,德彪西才创作了这部三乐章的管弦乐作品《大海》。不仅如此,对德彪西的创作产生重要影响的,是象征主义诗人追求的辞藻声韵的微妙效果和印象派画家利用色彩抓住景物的瞬息变化。德彪西这位印象主义音乐的集大成者,无疑在追随着印象主义绘画大师莫奈,追求着一种梦幻的美,力图用音乐来达到莫奈用绘画所达到的同样效果。细细聆听德彪西的《大海》,你会捕捉到它奇妙的与《日出·印象》艺术上相同的灵感与魅力。这部题为大海的三首交响素描,从不同的时间,海浪不同的状态等各个侧面描绘大海的景象,它是用音符对大自然进行描绘。音响和音色如同莫奈的“光”和“色”,是主角。为了让色彩效果得以在音乐作品中突出起作用,德彪西大胆地对十九世纪后半叶浪漫主义音乐的风格和形式提出挑战:用织体、色彩和响度以取代发展,去暗示或者提供一种意象或心境;新颖的和声及其进行完全是服从于音色效果的,配器方面也是这样。瓦格纳式的庞大乐队编制还是保留着,但做了非常雅致的处理:和弦营造的气氛中引入长笛与英国管的对话,小提琴高音区奏出的有生气的颤音,竖琴的滑奏与柔和的圆号交相辉映,长笛和双簧管的快速音阶……乐队演奏的紧张感,跳跃感,以及强弱的变化都灵动而细致的表现出了大海的情趣与海浪的嬉戏。
我从《日出·印象》中撷一片流动的色彩,肆意点染在脑海之中,我又从《大海》中掬一朵奇异梦幻的浪花,珍藏在感知艺术的心中,刹那间,我变成这世上最富有的人。