随着每年报名参加艺术等级考试的人数增多，越来越多的家长开始注重对孩子艺术才能的培养，这对于实现孩子的全面发展有着积极的意义。然而，时下的这种艺术等级考试还较多地侧重技能方面，考生的艺术涵养如何，以及是否具备“为社会和大众服务的艺术认知”，并不在考试范围之内。这就容易让考生形成一种错误的认知──艺术仅是一种自我情感的表达。因此，在对表演技艺考核的同时，切莫忽视对孩子艺术涵养的考察和培育。

艺术活动是建立在人类共有的人情、人性基础上，用博大精深的责任、爱戴、理解、尊重来完成演艺者主体和审美者之间的紧密对接。在注重艺术效应的同时，也应注重社会效应；在注重情景效应的同时，也应注重精神感化。比如说，音乐不仅仅是一种表演，更是尊重、从容、表达和交流。音乐爱好者如不能和音乐达成和谐共振，就成了涵养欠佳的“专业外行”，音乐就成了装饰。而将自己应该承担的艺术责任、参与意识、尊重和互动意识，轻描淡写地扔掉、抛弃，则所谓的音乐爱好者充其量只是“音乐门外汉”。 

艺术涵养的积淀是一个逐步深入的过程。海顿曾经说过，“当我坐在那架破旧古钢琴旁边的时候，我对最幸福的国王也不羡慕”，柏拉图认为“最好的音乐是这种音乐，它能够使最优秀、最有教养的人快乐，特别是使那个在品德和修养上最为卓越的一个人快乐”，这些都说明对艺术境界的超然体验和感受，理应成为艺术爱好者从小就自觉树立的追求。当前，我们不少地方一方面音乐活动非常活跃，另一方面却忽视艺术涵养的培育熏陶，只能说明音乐在这里变成了纯技术操作，音乐活动放大的是功利、技巧、炫耀、荣光和出人头地，而不是感受、感动、陶醉、交融和社会责任，人性的关照、思想的品位和灵魂的共鸣碰撞成了稀缺。 

一个优秀的艺术表演者，不仅应该具有高超的艺术表演能力，同样也应该具备较高的艺术涵养。忽视了对艺术涵养考察的艺术等级考试，本身就丢掉了很重要的另一半。愿我们的艺术考级考试在关注学生演奏技巧的同时，也能促进、提升他们的“非技术成分”，那就是对艺术人格、艺术责任和艺术涵养的追求，使学生们既具备高超的演奏技巧，也具备不凡的艺术涵养，将来为社会、为人民做出德艺双馨的贡献。