创建于1950年，有着近70年历史的北德广播爱乐乐团是德国闻名世界的“广播交响乐团体系”里的著名一员，根植于德国音乐体系，它也是诠释德奥作品的权威乐团之一。

11月17日晚，在首席指挥安德鲁·曼兹带领下，北德广播爱乐乐团登台上海大剧院，用一台德奥交响音乐会，为第21届上海国际艺术节闭幕。

当晚的音乐会连续奏响了两位德国作曲家的名作，除了贝多芬《费德里奥序曲》《F大调第六交响曲》，中国小提琴家黄蒙拉还献演了一曲勃拉姆斯《D大调小提琴协奏曲》，技惊四座。整场音乐会结束后，黄蒙拉又返回现场，和乐团齐奏了一曲风靡中国大江南北的《我和我的祖国》，将全场气氛推向最高潮，也为本届艺术节画上了圆满句号。

《费德里奥》是贝多芬创作的唯一一部歌剧。《费德里奥序曲》作为歌剧开幕的前奏，突出表现了女主人公利奥诺拉的英雄性格，歌颂了她对爱情的忠贞和不屈精神。

《F大调第六交响曲》又名“田园交响曲”，是贝多芬九部交响曲里标题性最为明确的一部。创作这部作品时，贝多芬双耳已经完全失聪，此曲表现了他对大自然的依恋之情，是一部彰显回忆的作品。1808年在维也纳，贝多芬本人亲自指挥了此曲的首演，在节目单上，他还写道：“乡村生活的回忆，写情多于写景”。

《D大调小提琴协奏曲》则是勃拉姆斯一生中创作的唯一一部小提琴协奏曲。它成功地结合了浪漫主义的激情与古典主义的严谨，在曲式上大胆创新，具有浓厚的田园牧歌风味和匈牙利民歌情调。

作为世界四大小提琴协奏曲之一，勃拉姆斯《D大调小提琴协奏曲》素来以“难”著称，相对在国内上演频率更高的门德尔松、西贝柳斯、柴可夫斯基的小提琴协奏曲，这首曲子和中国观众见面的机会更少。

“这是一首重量级的小提琴协奏曲，很难演好。勃拉姆斯用了比较‘交响化’的手段来写作，小提琴独奏需要用更强大的力量去和乐队磨合甚至抗衡，对小提琴家的要求比较高。”黄蒙拉说。

有意思的是，当晚与黄蒙拉同台的指挥家安德鲁·曼兹，还有一重身份是小提琴家。

安德鲁·曼兹曾以小提琴家的身份录制并发行过许多唱片，不少唱片还拿了奖。如今的他很少在观众面前公开演奏，“从独奏到指挥，我花了99%的时间练小提琴，1%的时间学习指挥，如今，这个比例变成了0%和100%。”安德鲁·曼兹说。

此外，安德鲁·曼兹还长期活跃在古乐领域，先后在英国古乐学会乐团、英国协奏团里担任要职。他与北德广播爱乐乐团的缘分亦始于一场巴赫作品音乐会，乐团演绎巴洛克音乐的极致完美给他留下了深刻印象。

“对北德广播爱乐乐团这样一个现代化的交响乐团来说，能够将早期音乐理解得这么深刻，并将这些理解自由融入演奏中，实属罕见。”安德鲁·曼兹说，“他们的演绎听起来就像室内乐，我相信这也是他们成为一个优秀交响乐团的秘密理由之一，自从合作过那套曲目之后，我们就变成了好朋友。”

2014 年，安德鲁·曼兹开始担任北德广播爱乐乐团的首席指挥，最近，乐团又和他第三次续约，任期直到2023年夏天。

在此之前，黄蒙拉与德累斯顿国家管弦乐团、德国班贝格交响乐团、西南德交响乐团等德系交响乐团合作颇多，但和安德鲁·曼兹及其领衔的北德广播爱乐乐团同台，还是第一次。

“安德鲁·曼兹是行业内非常有名的玩古乐的小提琴演奏专家，我在网上看过他的很多大师课，看他教孩子学古乐作品，深受启发。”作为在上海成长起来的音乐家，能在家门口和西方交响名团、指挥名家同台，为上海国际艺术节的观众献演勃拉姆斯的名作，黄蒙拉的内心是自豪的。

黄蒙拉还记得，自己是在2005年第一次参加上海国际艺术节，如今，上海国际艺术节走过了21年，办到了21届，“21年对欧洲的艺术节来说时间并不长，但对刚刚庆祝70周年的新中国而言很不容易。1999年，上海的文化生活才刚刚开始，上海国际艺术节也是从那时候起步，能坚持21年非常不容易。”