“女性力量（Woman Power）”突然成了一个热词，什么是女性力量，拥有和男人一样的体魄扛起世界一切重物？还是拥有男人的理性思维去解决世界一切难题？

可像男人，并不代表就强大。要知道，像什么，始终不是一条路，女人像男人一样活也不是。

每一代人都不同，但当我们不觉得“女性力量”是一种区别于男人力量的时候，才是真正的进步。

我始终认为，女性有自己的、大自然所赋予的特质，比如细腻、耐心、敏锐、坚强、温柔、感性……。女性可以发挥自己的特质。因为相信，而更坚持，这应该就是一种力量。这种力量，甚至可以感染身边任何人。

在古典音乐领域，有这样一群正活跃在世界舞台的中国女性，例如：钢琴家朱晓玫、王羽佳、陈萨；女高音歌唱家和慧、方颖、张立萍；琵琶演奏家吴蛮；小提琴家杨天娲；作曲家杜韵；指挥家张弦……她们在欧美人占绝对统治地位的领域群芳争艳，站上了舞台的最高处。

她们因相信，而更坚持。因坚持，而更有力量。她们带给世界人民美的享受、爱的感知。作为一名中国人，作为一名女性，我为她们而感到骄傲。

无论人生之旅，还是音乐之路，归根到底，都是在每一个尖峰时刻，考验着我们，挑战着我们。哪有什么一帆风顺，不过是一怪过去，还有一怪。幸福不过就是经历后的惊喜。

吴蛮的寂寞时刻

琵琶始终会是世界乐器

与马友友共同受邀在美国白宫演出的琵琶大师吴蛮，曾被《波士顿环球报》称赞为“极少数改变了其所演奏乐器历史的演奏家”。

她说，“刚到美国的时候，我有一种寂寞感。整个西方对中国不太了解，尤其是对中国文化和中国音乐，这种精神上的落差是一定有的。”而正是这种寂寞感让吴蛮有了一种无限的力量，这种力量可以去创造一切。

刚开始的时候，除了学习语言，吴蛮会在周末背着琵琶，穿过大街小巷，去纽约的教堂、老人中心、医院等公益场所演奏琵琶。“我就是想让我的音乐和观众在一起，我想看看音乐在这些场景下的感染力。”

吴蛮说：“我希望中国的乐器能站在世界舞台上，让琵琶变成全世界的乐器、变成全世界音乐的一分子，在世界音乐中拥有一个重要的地位，而不是默默无闻地在中国一个角落里生存。对我来讲，这样的人生才是最有意义的。”

没有什么比相信的力量更能看到远方。

朱晓玫的逆境时刻

上善若水、小溪为伴

朱晓玫，对于世界上所有热爱巴赫、热爱音乐的人来说，没有不知道她的。

“坚强者死之徒，柔弱者生之徒。”——老子

巴赫，在德语里是小溪的意思。

朱晓玫在人生最艰难的时刻，有巴赫的音乐，有老子的哲学思想。对于一个内心丰盈的人来说，这就是最高的满足。

朱晓玫说：“生活对于我而言，是一种简单。我追求的是另一条路。在我最困难的时候，生活上仅能满足生存最基本条件，包括现在也是如此。但是，我得到的满足是心灵上的。这并不是忍辱负重，而是一路享受一路满足。这是我认为追求音乐的最高境界。 ”

在张家口（下乡劳动五年）的时候，朱晓玫用巴赫的《赋格艺术》来暖手。弹琴不仅活动了手指，也是让心沉静下来，在一张一弛中感受安静的力量。人只有在最安静的时候，才能感知自己的内心。

始终认为，能够将《赋格艺术》这套曲子弹下来的人，内心一定是非常执着而坚定的。能够从头到尾欣赏这套音乐的人，内心也应该有着同样的特质吧。什么自律啊，坚持啊，都是些说着很容易、做着很难的事。但凡事若要有回响，坚持和自律都是鸣钟的力量。

杨天娲的抉择时刻

天才也需要思考

杨天娲是中国第一位获得德国古典回声奖的小提琴家。

小的时候，她常常因音乐上的天赋，而变得与众不同。4岁学琴，13岁就录制了帕格尼尼《24首随想曲》，至今仍然保持着世界上录制这套炫技曲目的最小年龄纪录。

“神童”的光环总是会随着年龄的增长而逐渐褪去。就像最“神童”的小提琴家梅纽因，10岁就能拉非常高难度的曲子，可是快20岁的时候，他突然有一天变得不会拉琴了。他逐渐脱离这种依靠直觉的阶段，开始思考。

杨天娲说：“技术上的转变，以及对音乐理解上的转变，一定会发生。你必须要勇敢地去寻找自己的方向，走出自己的道路。”

没有一种天赋是一直存在的。所有过得去过不去的坎，都需要你不停思考。思考的力量，我们，谁都轻而易举。

和慧的吟唱时刻

音乐让我坐上火箭

和慧出身于陕西安康，18岁之前从来没有与音乐有交集，在高考前1个月才开始学习音乐知识，每天5点到河边练声。入学后，她是班上最勤奋的学生。而毕业后的四年里，却没有拿到任何奖项。

但她不放弃，随后受邀来到意大利开启了数十年的国际舞台生涯。她是首位获得意大利伊利卡国际歌剧奖的亚洲歌唱家。她也是唯一在世界六大顶级歌剧院都唱过主角的中国歌唱家。

对于中国人来说，从第一幕唱到最后一幕，语言和文化是个极大的挑战。这10年对和慧来说，只有努力才是证明自己的唯一力量。

“每当我站在舞台上，就有一种坐上火箭的感觉。我会不停地唱，不停地演。如果问我，这种冲动会持续多久，我想那一定是直到我没有了声音。声音就是我人生最大的力量。”

王羽佳的独孤时刻

年轻、勇于尝试是我的标签

很多人问：“羽佳，他们都说你是女版的朗朗，你怎么看？”

王羽佳：“我其实想做的是男版的王羽佳。”

对于音乐，羽佳说：“小的时候我喜欢弹高难度的单曲，改编的《土耳其进行曲》以及科萨科夫的《野蜂飞舞》。而现在我喜欢弹拉赫姆尼诺夫，弹贝多芬，弹肖邦……他们的曲子是可以弹一辈子的。”人总是在成长，加入更多的思考之后，音乐的追求始终是不会变的。

对于着装，王羽佳说：“我26岁，所以我穿26岁的衣服。当我40岁，我可以穿长裙。”因为年轻，有什么理由不穿出年轻的样子呢？

《纽约客》杂志刊出的一篇特写报道中写着：她从来不会放过任何机会，在她的词典里，“尝试”永远是最重要的。

“玛莎（王羽佳对于阿格里奇的称呼）有时问我：‘我太累了，你想要代替我与波士顿交响乐团合作演出吗？’ 我就说：‘当然了！这还用问吗？’”

在世上，没有谁follow谁，谁依附着谁。不要浪费时间去做别人期待你做的事情，对自己做的事情更有信心。

拥有属于自己特质的力量，才能不被过去定义，也不被未来束缚。

今天，何不在音乐中与这些优秀的女性音乐家们邂逅，一起来庆祝这个普通而又不平凡的日子呢?