“我并不认为一个人应该吃歌手这行饭。成为歌手，完全取决於你周围人们的反应。因为歌手不能说“听我的，我要为你歌唱”，而必须要人们对你说“请为我们演唱”……　安德烈·波伽利热情而充满渴望的歌声已经像野火燎原般传遍世界的每个角落。

1958年，安德烈·波伽利出生在图斯卡尼（Tuscany）的农村。安德列在很小的时候，就被歌剧所吸引，成为他终身的目标。他年幼时便在78转的老唱片上听过许多伟大的男高音录音，例如吉利以及印象特别深刻的柯列里。年幼的波伽利听过一出又一出的歌剧，幻想著自己有朝一日也能在歌剧院的舞台上演出这些角色。

波伽利曾受过数种乐器训练，包括长笛与钢琴，但是他的声乐学习之路是比较晚的。当波伽利对家人表明了对歌剧演唱的渴望之後，遭到家人的反对。他们怀疑音乐事业是否足够令他糊口过活。尊重双亲的意见，波伽利在比萨（Pisa）大学念法律课程，并且取得学拉，但是波伽利并未遗忘年轻时的梦想，他开始接受声乐训练。

安德烈的第一位老师是普拉托著名的大师贝塔里尼（Luciano Bettedni），曾经训练出几位好嗓子的歌手。波伽利也注意到他景仰的柯列里即将开设大师班的消息，他在这位偶像面前演唱，获得了许多建议。此後，他迈开了梦寐以求的音乐之路。

波伽利随後遇见了几位影响他至深至钜的人物，包括意大利唱片业巨子托培迪内（Michele Torpedine），以及“整体”（Insieme）唱片公司的创办人卡赛里苏加（Caterina Caselli－Sugar）。卡赛里苏加给了波伽利一纸合同，但在唱片公司安排下，波伽利以流行歌手的面貌在意大利出道。而波伽利也了解，先从流行的角度切入是必须的。

波伽利第一张回归古典路线的专辑是《美哉意大利》，收录了几首著名的歌剧咏叹调和拿波里民谣，并在1996年起在意大利之外的欧洲其他国家发行。这张专辑是波伽利对昔日伟大男高音的献礼，也是他对世人呕歌意大利传统的作品。1998年的《其爱情声》是波伽利首张进军国际的古典专辑。在这张专辑里，波伽利演唱了许多著名的歌剧咏叹调，包括了普契尼、威尔第与唐尼才第的作品。波伽利自己表示这是他“儿提回忆的原声轨迹”。《真爱情别》成为史上最受欢迎的男高音唱片之一，在欧洲的流行排行榜保持前十名内，并在全球各地持续发烧。《真爱情声》在美国古典排行榜连续保持60周榜首，同时《美哉意大利》则为第二名。

波伽利的现场演出也大有进展，获得了很大的成功。他受邀参加“帕瓦洛帝与朋友们”的帕瓦洛帝演唱会；在梵蒂冈的电视转播音乐会里与卡雷拉斯同台；在巴黎为庆祝教宗约翰·保罗二世来访的音乐会中，他与郑明勋、芭托莉一同演出；在英国汉普顿亲王王宫音乐节里，与卡娜娃同台；由祖宾·梅塔指挥的以色列建国五十周年纪念音乐会，波伽利也应邀登台；皇家爱乐五十周年纪念活动中也有他的身影；在佛罗伦斯纪念美国伟大男高音塔克（Richard Tucker）的大会上献唱。

1988年他首度在美国献唱，由史拉特金指挥美国国家交响乐团伴奏，地点为华盛顿肯尼迪中心。这场音乐会使他立即受到热烈的反应，随後在纽约麦迪逊花园广场的演唱会门票立即销售一空。1999年他二度赴美，受邀在洛杉矶著名的碗型露天剧场参加1999年葛莱美奖颁奖典礼。在大会上他与人气鼎旺的女高首席琳·迪翁（Celine Dion）合唱了一曲The Prayer，这次大奖他赢得了“最佳新进艺人”（Best New Artist）。自伟大的女高音普莱丝（Leontyne Price）之後，他是第二位在葛莱美奖获得奖项的古典艺人。

1994年在比萨，波伽利演唱了生平第一个歌剧角色：威尔第《马克白》里的马克杜夫。他首度担任歌剧的男主角，是在1998年的萨第尼（Sardinia），出演普契尼《波西米亚人》中的诗人鲁道夫，音乐指挥是梅库里欧（Steven Mercurio）。这次演出经由电视与广播传播至意大利各地，引起了极为广大的反响，美国的评论家甚至认为，波伽利的演唱要比四分之一世纪前，卡雷拉斯的著名演出还要好。1999年夏季，波伽利在著名的维洛纳音乐节参与《风流寡妇》的演出，同样获得了极大的好评。他在美国的歌剧首演为1999年11月；波伽利在密西根歌剧院演出马斯奈的名剧《维特》，指挥同样是海库里欧。

波伽利认为古典乐界的挑战是很严苛的，但他仍将坚持下去。本着一股谦虚的学习心，波伽利希望能接续上伟大的意大利男高音传统，虽然这些前辈们的成就已经很难被超越了。波伽利骄人的成就，来自热情的支持者，特别是一些新的听众与年轻人。这位从图斯卡尼出身的男孩，用歌声将情感传播给世界各地的人们。